白癜风的治疗 http://pf.39.net/bdfyy/bdflx/190322/6983854.html《红高粱》是一个充满传奇色彩的故事。该影评以第一人称自述，讲的是“我爷爷”和“我奶奶”的故事。
故事以落后的老农村为背景，刚开头就讲明了“我奶奶”在十九岁时，由于她爹贪钱被迫嫁到患有麻风病，在十八里坡开烧酒坊的五十多岁的李大头，为她爹换来了一头大黑骡子。按照当地的习俗，新娘子在轿子上要被轿夫颠轿折腾一番。在那么多年轻大汉的折腾下，“我奶奶”死活不出声。出于对“我奶奶”的同情，大伙还是在戏谑中关心着“我奶奶”。空气是燥热的，几条赤膊壮汉对这个坐在花轿上的新娘子还是充满对异性的渴望的，但是又为了“我奶奶”的没有人道的婚姻的不满的无奈与宣泄。在呐喊的歌谣一步步冲击了“我奶奶”不满和委屈的心理，她的啜泣声让大家停止了嬉闹，她手中握着的剪子也是在对自己父亲的怨恨和对自己婚姻的极端不满。
故事中从头到尾都与红高粱有关，在遭遇到劫匪的时候，“我奶奶”并没有反抗，在那么多胆怯的汉子中，“我奶奶”眼里更多的无奈与无助。这时候“我爷爷”出现了，或许是对眼前这位佳人在命运的一次又一次不公平的同情，或许是对“我奶奶”产生了朦胧的爱慕之情，他终于站起来反抗救了“我奶奶”。“我爷爷”很快在“我奶奶”眼里变得与那群胆小鬼不一样，对他产生了情愫，便引起了下面故事的发展。对于美的追求和对性的渴望，“我爷爷”是大胆的，在高粱地里偷情，虽说是没有道德的做法，但这也确实是在对幸福的追求。电影是美的，她的美在于没有直接演绎弑夫的桥段，而是给了观众都知道的答案的疑问。当银幕上展现九儿痴迷地后倾倒地的诗一样朦胧的近景，“爷爷”跪在那方倒伏高粱空地上与呈红色“大”字状展开的九儿身前的俯瞰远景以及红高粱影影绰绰在丽日和风中摇曳的动态，可说是把影片对原始生命力的崇拜在此情此景中表现的淋淋尽致，让观众觉得他们的这一行为是忠于情感的，是正确的。
影片女主人公九儿是坚强的，独自撑起了酒铺；而十八里坡的人是淳朴的，这些十八里坡人，他们活得自由自在，活的潇潇洒洒，活得痛痛快快；在最后十八里铺的人们为了杀敌救人雪耻勇往直前，最后死也是要死得自由自在，死得痛痛快快！确实，这些人说死就死，那个李大头、那个路劫者等人，似乎是死得那么容易、那么轻松又那么无声无息。重点自然不是指这些消极意义的死。而是那些有积极意义的死、那些为反抗外族入侵而的就义之死——无论罗汉大叔还是九儿乃至“秃三炮”都死于日本侵略者的屠刀与炮火之下，都成为壮烈牺牲之死、震慑人心之死！为此，张艺谋在影片中不惜让人接受血淋淋的感官刺激，并让牛的被屠宰与人的被屠宰之均成牺牲做了强化对比。影片的结局使嗜血成性的日本侵略者明白：牛是在沉默中被屠宰而成牺牲，而人则在爆发的反抗中成就自己的牺牲，并将与屠宰者同归于尽，表现人们在逆境中强烈的反抗精神。
该影片处处有高粱，红高粱，高粱酒是本剧中人物形象的载体。被美其名曰“十八里红”的高粱美酒，其品格在被重复唱过两次的《祭酒歌》中得到了最高的褒奖：“喝了咱的酒，滋阴壮阳口不臭……喝了这咱的酒，见了皇帝不磕头……”而“我爷爷”正是在一醉方休的酒的神力中，把自己同九儿在高粱地里的私情一吐为快，并在十八里坡人中自古至今传为美谈的——红高粱酒的神力，就是十八里坡人的狂放不羁的神力；红高粱酒的品性，就是十八里坡人的自由自在的品性。影片赋予高粱酒极高的地位，酿酒都还有仪式化的表演。影片同时赋予高粱酒血一般的颜色，以此象征生命的激情。高粱酒代表的狂欢，自由，抛弃束缚，回归原始的精神。
张艺谋用红色渲染整部作品，红色在影片中形成了铺天盖地之势。尤其是在为影片结尾，在“我奶奶”给“我爷爷”他们送饭的时候，倒在了鬼子的机枪下。烧酒坊的弟兄和鬼子同归于尽。”“我爷爷”如雕塑般矗立在高粱地里，红色的日全食渲染了整个世界。张艺谋用这种大胆的方式，以红色为基调，利用色彩本身对人的视觉作用和色彩的象征意义，阐述出一种强烈的生命意义和民族气节，电影的直观视觉冲击力势不可挡，对生命的赞颂响彻人心，确实值得大奖嘉奖。
《红高粱》以对性、对死、对酒的神力的崇拜，表现了对人的本性中最基质的精神源泉——原始的生命欲望、生命本质力量的崇拜；它在影片中得到了充分展现，以此变得不同凡响，这也是当今中国影片的一次破天荒的尝试与探索，得以在国际影坛赢得共鸣与一致喝彩。
编辑：手捧茉莉
审核：杰瑞
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