年，张艺谋导演处女作《红高粱》上映，到今年的《影》，已经过去整整30年。
这30年间，张艺谋导演了20多部电影作品，大都带着张艺谋独有的标签——用鲜明的颜色来表现人的各种欲望，充满了画面的仪式感。
最早的《红高粱》就是用血红色来表达对生命的欲望，而到了《影》，则用黑白灰表现权力欲。
《红高粱》极尽奔放，充满荷尔蒙。红色的高粱，红色落日，红色的大棉袄、红色的鲜血、红色的轿子、红色的辣椒……
放肆的颠轿、野合、祭酒等等充满的放肆的野性，在充满死亡的故事里却能看出勃勃生机。
这就是拿到第38届西柏林国际情节电影节金熊奖的《红高粱》，张艺谋第一部导演作品就是巅峰！
到了《菊豆》，颜色变得丰富。这是一个发生在染坊的故事，依然充满各种意象的隐喻。
染坊本身就充满了各种颜色。这部电影里，红色依然象征着生命，同时，黑色的压抑、白色的死亡，还有蓝色的阴冷，黄色的扭曲……
偷窥，欢合，送葬……每场戏都有着一种仪式感，给观众带来视觉冲击。
《大红灯笼高高挂》的主题又是红色。比起《红高粱》的颜色的单一，《菊豆》颜色的杂乱，这部电影算得上是张艺谋在颜色上运用的炉火纯青之作。
电影改编自苏童的小说《妻妾成群》，和前两部作品一样，都是一种将文字视觉化的作品。表现的是封建理教下的人性挣扎。
除了红色，《大红灯笼高高挂》还有黑色、白色、蓝色灯鲜明的色彩。
这部电影里的红色，喜庆得让人觉得恐怖，。而这种恐怖，来自整座大院的压抑，黑色时常笼罩着所有人，象征着整个时代的黑暗，而白色，这在片中上演着纯洁和死亡两种意象的反差。蓝色依然透着诡异，那是一种灰蓝的建筑色，让人察觉不到，却又无不在，所有人都葬送其中。
《秋菊打官司》和《一个都不能少》《我的父亲母亲》,包括后来的《千里走单骑》，张艺谋放弃了已经建立起来的形式主义，也抛弃了颜色的仪式感，拍出了纪实的感觉，简单、真实的表现现实。这是一种成功的改变，平实甚至平淡，但却难掩故事本身的魅力。
《摇啊摇摇到外婆桥》和《有话好好说》是张艺谋的另一种改变，大家习惯了乡土气质的他，对这两部黑帮和都市题材的电影感到有些意外，甚至有人说《有话好好说》在模仿王家卫。
但电影本身的气质，那种厚重中国气质，仍是张艺谋的拿手戏。
不仅如此，在黑帮片和都市片之后，张艺谋终于把视线转向了武侠片，就在李安的《卧虎藏龙》蜚声国际时，他拍了英雄，这次，熟悉的形式感又出现了，大片的颜色又带来了视觉冲击。
《英雄》是张艺谋的《罗生门》。他以不同人的视角，讲了一个刺杀秦王的故事。其中，黑色、红色、绿色、黄色、蓝色等鲜明的色彩阶段性的出现在不同场景和叙述中，让电影显得浪漫而充满主观色彩。
这部电影上映时曾遭到不少负面评价，但多年以后，仍成为经典影片。
《英雄》开启了张艺谋式国产大片，包括后来的《十面埋伏》和《满城尽带黄金甲》等。
《满城尽带黄金甲》里，张艺谋用的大篇幅的黄色，代表着皇家的尊贵和权力，而这种尊贵和权力背后，是人性的扭曲和争夺。
张艺谋这次用的《雷雨》的故事讲述一场宫廷阴谋。整部电影极尽华丽、极尽铺张，各种骄淫奢侈，所有的东西都做的很满，最终表达的确实一种压抑和最后释放的伤感。
菊花的大量运用也成为这部电影黄色的具象表现。虽然电影本身充满商业化的野心和妥协，但张艺谋的气质还是很明显的。
《三枪拍案惊奇》《金陵十三钗》《归来》不说了，包括被好莱坞绑架、骑虎难下拍出来的《长城》，尽管好坏不一，评价也不同，但这些电影都值得尊重。
到了《影》，张艺谋再次回归，用颜色和极致的形式主义来表达他惯常表达的东西，人性，具体来说这次仍是表达权力欲。
除了黑白灰的主色调，我们还看到了肤色和血色。意象则有太极、水墨、围棋等中国特色的东西，都用来推进故事。
而大臣与帝王、刚烈和隐忍、真和假，这些对立的东西，形成了一种残忍的和谐，堪称形式主义的极致。
可以说，《影》算不上多大的突破，确实张艺谋30年来的总结以及集大成者。目前，这部电影上映两天，突破1亿。和周润发的《无双》、开心麻花《李茶的姑妈》鼎足而三。
三部电影各不相同，但张艺谋绝对值得尊重。
